vtgnike: ‘Эмбиент — это способ изменить восприятие времени’

vtgnike — один из ярких представителей российской экспериментальной сцены, чьи работы балансируют на грани эмбиента, дроуна и саунд-арта. Его композиции — это погружение в пространства, где время теряет привычные очертания, а звук становится материей для создания новых измерений.

О начале пути и первых экспериментах

— Как ты пришел к экспериментальной музыке? Что стало отправной точкой?

— Всё началось довольно банально — с попытки записать гитару через старый кассетный магнитофон. Получилось что-то странное, с артефактами, шумами ленты. Но именно эта «неправильность» меня зацепила. Понял, что интересно не воспроизводить существующие формы, а искать новые звучания. Потом были эксперименты с радиоприемниками, field recordings, самодельными инструментами.

— Многие считают эмбиент фоновой музыкой. Как ты относишься к такому восприятию?

— Это заблуждение. Да, эмбиент может существовать как фон, но его суть в другом. Это способ изменить восприятие времени и пространства. Когда ты действительно слушаешь, а не просто включаешь для атмосферы, происходит погружение. Ты начинаешь замечать микродетали, развитие текстур, как меняется твое внутреннее состояние. Это активный процесс, просто он происходит на другом уровне восприятия.

О методах работы и творческом процессе

— Расскажи о своем подходе к созданию композиций. С чего начинается трек?

— У меня нет единой схемы. Иногда всё начинается с конкретного звука — записи дождя, гула трансформаторной будки, резонанса металлической конструкции. Я коллекционирую такие записи годами. Потом начинаю их обрабатывать — растягивать, накладывать слои, искать скрытые гармоники. Использую как цифровые инструменты, так и аналоговые — старые ревербераторы, tape loops.

— Какую роль играют field recordings в твоих работах?

— Огромную. Для меня это способ зафиксировать не просто звук, а целый контекст — время, место, состояние. Когда потом работаешь с этим материалом в студии, ты переносишь часть той реальности в новое пространство. Плюс в обычных звуках часто скрыта невероятная музыкальность — нужно просто услышать.

О российской экспериментальной сцене

— Как ты оцениваешь состояние российской эмбиент-сцены сегодня?

— Сцена живая и разнообразная, хотя и остается довольно камерной. Есть музыканты, которые работают на мировом уровне — тот же Стас Шарифуллин (HMOT), Creation VI, Lunar Abyss. Проблема в том, что аудитория все еще небольшая, площадок для выступлений мало. Но с другой стороны, это создает особую атмосферу — люди, которые приходят на концерты, действительно погружены в эту музыку.

«В России есть что-то, что делает нашу экспериментальную музыку особенной — может, это пространства, может, ментальность. Но когда слушаешь работы российских артистов, часто чувствуешь эту специфическую глубину».

О философии звука и будущем

— Что для тебя значит работа со звуком на философском уровне?

— Звук — это вибрация, базовая форма существования материи. Работая с ним, ты работаешь с фундаментальными процессами. Меня завораживает, как из хаоса частот можно создать порядок, или наоборот — из гармонии сделать контролируемый хаос. Это похоже на алхимию.

— Какие планы на будущее? Над чем работаешь сейчас?

— Готовлю новый альбом, основанный на записях заброшенных промышленных объектов. Интересно исследовать, как звучит умирающая индустрия, какую музыку создает распад. Также планирую серию коллабораций с визуальными артистами — хочется выйти за рамки чисто звукового опыта.

Советы начинающим

— Что посоветуешь тем, кто хочет начать экспериментировать со звуком?

• Слушайте всё вокруг. Музыка есть везде — в шуме города, в тишине леса, в работе механизмов
• Не бойтесь «неправильных» звуков. Ошибки часто ведут к самым интересным открытиям
• Изучайте историю жанра, но не копируйте. Ищите свой голос
• Начните с простого — диктофон и базовая DAW уже дают огромные возможности
• Будьте терпеливы. Эмбиент — это медленная музыка, и создается она тоже неспешно

Работы vtgnike можно найти на Bandcamp и в стриминговых сервисах. Следите за анонсами выступлений — живые сеты артиста это всегда уникальный опыт погружения в звуковые миры.